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如何成为一名时装设计师

职责,工作时间,期望和所需的资格

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时装设计师是做什么的?

时装设计师是一个有创造力和技术的人,他们设计和创造新的和原创的服装,时尚系列和配件。有许多不同类型的时装设计师,他们通常在三个主要领域工作:高街时装、高级定制时装和成衣。他们还可以专门从事特定类型的服装,例如男装、女装、运动服、鞋类和配件。因此,时装设计师所做的工作将取决于他们所擅长的时尚和工作地点。

时装设计师可以在各种工作环境中工作,如办公室、设计工作室、车间、制造设施或在家工作。他们将执行许多任务,包括预测,识别和分析趋势,遵循设计说明/简介,手工创建设计(即草图)或计算机辅助设计(CAD),制作情绪板,选择供应商,估计成本,展示他们的工作等。

时装设计师的主要目标是研究和跟上全球最新的时尚趋势,并预测什么会受到消费者的欢迎。他们的设计应该是原创的。他们还必须注意不要抄袭(模仿)其他设计师的作品。总的来说,作为一名时装设计师,就是要设计出独特、漂亮的服装/配饰,受到消费者的欢迎,同时在时尚界建立设计师的声誉。

时装设计师可以是自由职业者,也可以是个体户。他们还可以与其他同事一起工作,如设计团队,采购员,预报员和生产团队,如下水道和裁缝。他们还将与外部利益相关者保持联系,包括供应商、制造商、客户、模特、零售商和其他设计师。他们可以在不同规模的机构工作,从小型企业,如独立品牌,到拥有数百名员工的组织,如高街零售商。

责任

时装设计师的职责取决于很多因素,包括他们为谁工作(雇员或他们自己),他们的目标市场和他们工作的领域。

他们职责的一些例子可能包括(这个列表并不详尽):

  • 按照设计说明/简报进行工作。
  • 预测、研究、识别和分析面料、材料、颜色和形状的趋势,并跟上新兴趋势。
  • 通过手工(即素描)或计算机辅助设计(CAD)创建设计。
  • 制作情绪板(图像、照片、形状、颜色、注释、颜色样本、面料等的集合,传达视觉概念并捕捉情绪)。
  • 从主题、趋势、项目或风格中寻找灵感,创造原创设计。
  • 策划开发主题时装系列。
  • 选择最合适的材料和面料。
  • 通过模式开发基本形状(“块”)。
  • 估算材料和生产成本。
  • 确定和选择面料和其他材料供应商。
  • 与供应商和客户谈判。
  • 监督面料和材料的采购和样品的制作。
  • 监督生产直到完成,并确保产品达到要求的质量。
  • 向其他业务领域,如市场,财务和销售展示设计。
  • 在时装表演和其他活动中展示设计。

如果单独工作或为小公司工作,时装设计师可能不得不承担其他任务,例如剪裁和缝纫。在大公司里,他们可能会专注于设计。

工作时间

一名时装设计师预计每周工作40-42个小时,但他们可以根据他们的角色要求或如果他们是自雇人士,工作时间可以多一点或少一点。它可能涉及在不适合社交的时间工作,例如晚上、周末和银行假日,特别是在赶时间或参加约会或活动的时候。

时装设计师通常会经常出差,与供应商、制造商和客户会面,这可能会延长工作时间。也有机会在国外和国内工作。

会发生什么

成为一名时装设计师有很多积极的方面,特别是如果一个人对时尚有热情和创造性的天赋。这个角色让每个人都可以像艺术家一样,通过实验和创意设计成为创新者。设计出受消费者欢迎的漂亮服装、鞋类或配饰,在商店里看到设计并被穿着,并在时尚界得到认可,这可能是一种令人兴奋、满足和有益的经历。

成为一名自雇/自由时装设计师,并有机会成为自己的老板是很有吸引力的,因为它可以让个人独立地掌控自己的工作日和整体职业发展。

时装设计的工作并不缺少——国内外都有,个人可以选择受雇、自雇或自由职业。个人可以选择在任何地方工作。

对于时装设计师来说,无聊永远都不是问题,因为他们的工作非常多样化,节奏很快,而且他们在工作中会和很多人打交道。该职位还需要广泛的国内和国际出差。他们也可能今天在设计工作室工作,明天就成为时装秀的一部分。

尽管成为一名时装设计师有积极的一面,但也有挑战和缺点,例如:

  • 竞争- - - - - -时尚行业竞争非常激烈,所以每个人都必须准备好努力学习课程并找到工作。他们必须彻底研究,紧跟潮流,建立自己的声誉。没有人能保证在这个行业里做大,所以如果一个人想赚数百万美元,他们可能会失望。然而,勤奋、有抱负、有创造力的人还是可以得到薪水不错的体面工作的。
  • 身体和精神上的要求-时装设计师可能不得不长时间工作以赶时间,包括在参加时装秀或会见供应商/客户时,因此他们必须能够应付不同的需求。他们还可能面临难以相处的客户的严厉批评,这可能会让一些人士气低落、痛苦和紧张。能够接受批评是必不可少的。
  • 电脑/桌上工作-如今,时装设计师的大部分工作时间都在电脑屏幕或办公桌前度过,而不是做大量的实际工作。因此,如果个人不喜欢坐在电脑前,这可能不是一个合适的角色。
  • 〇自主创业费用如果一个时装设计师决定自由职业者,他们将会有各种各样的成本,很快就会增加,例如税收和国家保险。自由职业者不能保证有固定的工作,所以有时他们可能赚不到钱,他们可能需要用另一份工作来补充。

每个职业选择都有利弊,未来的时装设计师在决定是否适合自己之前必须知道会发生什么。处理严厉的批评和应付不同的要求既具有挑战性又有压力。它对身体和精神都有要求,有大量的电脑工作,工作时间可能很长,不合群。然而,也有很多积极的一面,那些成为时装设计师的人真的很喜欢他们的工作,因为这让他们可以表达他们的创造力和想法。

当考虑是否成为一名时装设计师和角色类型时,个人应该看看利弊。他们也应该确保他们有正确的个人素质来履行所要求的角色和责任。

成为一名时装设计师所需要的个人素质

时装设计师所要求的一些个人品质包括(这个列表并不详尽):

  • 对时尚充满激情和热情。
  • 了解设计和当前趋势。
  • 创意、革新和原创性。
  • 对颜色、形式、质地、形状以及面料和材料的感觉有敏锐的鉴赏力。
  • 有商业意识和商业头脑。
  • 沟通技巧,包括书面和口头。
  • 设计技能,如素描和CAD。
  • 技术技能,如图案裁剪、缝纫及裁剪。
  • 思维和推理能力。
  • 有组织和时间管理能力。
  • 人际关系技巧。
  • 谈判和影响技巧。
  • 网络技能。
  • 全面、准确、注重细节。
  • 识别新的做事方法的能力。
  • 能够在紧迫的期限前完成工作。
  • 灵活应变,乐于接受改变。
  • 能够很好地与团队中的其他人一起工作,并能独立发挥自己的主动性。
  • 用手工作的能力。
  • 接受批评的能力。
  • 能够在压力下很好地工作,并在有压力的情况下保持自信和冷静。
  • 会使用资讯科技设备,例如电脑及手提设备。

资格

成为一名时装设计师有很多不同的方法,例如大学或学院的资格或注册成为学徒。

课程的水平-基础学位、国家高级文凭、本科学位和研究生学位。

准入要求

基础学位或更高的国家文凭(一个或两个A级或同等学历)。

本科学历(2 - 3个A level或同等学历)。

研究生学位(至少2:2学位)和配套的实践组合。

例如课程-时装学位、时装设计及科技学位、时装设计学位、时装设计(预科)、国家艺术与设计高级文凭(时装)及时装设计硕士(MA)还有服装技术和纺织课程。

课程的水平- 2级、3级课程和T水平。

准入要求
2级-两个或更多的gcse在9至3级(A*到D)或同等水平。

3级和T水平- 4或5个9至4年级的gcse (A*到C)或同等学历(包括T水平的英语和数学)。

例如课程- - - - - -

例如课程-时装二级证书,时装艺术与设计二级证书(时装与纺织品),时装商业与零售二级证书,时装设计三级证书,时装设计与生产三级证书,时装与纺织品三级扩展文凭。

从2023年9月开始,英国的学校和大学将开设工艺和设计的T级课程。

要成为一名时装设计师,有一条学徒之路。

准入要求

中级水平-一些普通中等教育证书,通常包括英语和数学或同等学历。

高级水平- 9至4年级(A*至C)或同等学历的5个gcse证书,包括英语和数学。

关于时装工作室助理学徒的更多信息可以在英国时尚协会的网站.它大约持续18个月。

机会也在政府的学徒网站而且英国时尚纺织协会(UKFT)网站

服装设计师培训助理设计师

工作培训和志愿服务

大多数受雇的时装设计师职位都需要相关的资格和/或经验。然而,你可能有机会在工作室和工作室担任初级或助理时装设计师,并通过跟随更有经验的时装设计师学习工作。时尚行业竞争非常激烈,因此服装设计方面的资质将有助于个人脱颖而出。

现在有一些时尚行业的实习机会,通常不需要工作经验。面试时间从几周到几个月不等,可以让个人对行业有一个深入的了解。他们还可以帮助他们结识朋友,这可能会在未来带来有偿工作。此外,还有一项与英国时尚协会(British Fashion Council)合作的倡议——全国周六俱乐部(National Saturday Club),旨在向年轻人介绍时尚行业,并教授他们宝贵的技能。

实践经验是无可替代的。志愿服务还可以帮助人们了解成为一名时装设计师所涉及的内容,帮助他们建立知识和技能。个人可以在慈善机构做志愿者,比如时装和纺织儿童信托基金(FTCT)或其他零售时装或时装分类机构。你也可能有机会在时装秀和活动上做志愿者。在Do-IT, NCVO和volunteer Matters上有关于志愿服务和当地机会的信息。

拥有任何与时尚相关的工作经验都是有益的,可以帮助一个人成为一名时尚设计师。甚至涵盖时装设计不同方面的业余社区课程也可以,例如服装制作和缝纫,面料设计和纺织品印花,以及珠宝制作。

通过在线课程成为时装设计师

培训课程

学习不会随着经验的积累而停止,也不会随着一个人变得合格而停止。参加相关的培训课程并获得额外的证书可以帮助时装设计师进入行业,提高他们的就业能力,使他们具有竞争优势。许多大学和认可的私人培训机构可以提供相关的培训课程。

对时装设计师有用的相关课程包括:

  • 时装和纺织品的计算机辅助设计(CAD)。
  • 版权和知识产权。
  • 时装设计素描。
  • 客户服务。
  • IT,例如Photoshop和Illustrator。
  • 商业管理。
  • 市场营销。
  • 社交媒体。
  • 时间管理。
  • 情绪板的创建。

也有服装设计特定领域的课程,例如:

  • 时尚技能升级。
  • 时装画。
  • 时装技术制图。
  • 时尚组合。
  • 可持续的方式。
  • 制版及服装制作。
  • 专业的缝纫。
  • 了解面料。

专业团体和行业协会,例如英国时尚协会英国时尚纺织协会英国时装设计学会,英国特许设计师协会也可以就有信誉的培训课程提供建议。有些公司还举办活动,帮助个人成为时装设计师,为他们提供继续专业发展的途径。

所需培训的类型将取决于雇主正在寻找什么,以及时装设计师擅长的领域和产品。看看一些招聘广告来确定特定的时装设计师角色和专业项目所需的培训是值得的。工作都在网站上,比如GOV.UK find a job service, LinkedIn,德雷伯工作FashionUnited转炉的职业RetailChoice.com和其他招聘网站。另外,看看招聘机构,因为他们可能提供时尚方面的工作。

如果时装设计师有更多相关的培训和能力(技能、经验、天赋和知识),就会有更多的机会。进修培训也是必要的,因为它能使个人的知识和技能跟上时代。

是自己创业

自主创业还需要承担额外的责任,例如:

  • 拥有正确的保险,即公共责任和房屋/汽车业务。如果雇佣任何人,雇主责任保险将被要求。
  • 在HMRC注册。
  • 报税。
  • 图标保存个人数据(以遵守2018年数据保护法和GDPR)。

关于自雇的更多建议和指导,请浏览GOV.UK

投资组合

创建一个原创的时装设计作品集将有助于个人在课程和工作面试中,因为它展示了他们的技能和在行业中取得成功的意愿。事实上,一些课程提供者和雇主会要求将作品集作为选择过程的一部分。

作品集可能包含:

  • 研究。
  • 设计。
  • 情绪板。
  • 技术图纸。
  • 草图。
  • 完成服装/配件。

建立一个作品集很重要,因为它展示了一个人的工作。有一些短期课程可以帮助个人投资组合。

在服装制造商工作的服装设计师

时装设计师在哪里工作?

时装设计师可以在车间、设计工作室、办公室、制造工厂工作,也可以在家里或租来的工作室工作。作为职位的一部分,你也可能有机会在国内和国际上旅行,并在时装秀等活动中工作。因此,时装设计师在哪里工作将取决于他们为之工作的公司,或者他们是否是自雇人士。

大多数时装设计工作都在伦敦等大城市和大城镇。如果有网上业务,一些时装设计师可能会在更偏远的地区工作。然而,旅行可能是一项要求。

时装设计师可以为以下公司工作(以下名单并不详尽):

  • 时装公司的一部分。
  • 繁华商业街上的商店。
  • 独立的标签。
  • 高级时装公司。
  • 内部零售设计团队。
  • 服装制造商。
  • 娱乐业,如电影和电视。
  • (自由职业者/自由)。

高级时装设计师

时装设计师挣多少钱?

时装设计师的薪水取决于他们的技能、经验、地理位置(即伦敦补充)、专业领域、雇主以及他们是否选择自雇(例如,这些数字仅供参考):

  • 〇起薪每年1.4万至1.8万英镑。
  • 〇有经验的服装设计师每年2.5万至3万英镑。
  • 〇高级时装设计师每年4.5万至5万英镑。

自雇/自由时装设计师在考虑工资时需要考虑各种费用,如税收、国民保险、旅行、其他保险(商业/责任)、设备、材料等。

作为一个学徒在美国,工资将取决于个人的年龄和学徒期的长短。学徒的工资必须至少达到现行的国家最低工资标准。有些雇主会支付更高的薪水。然而,这将取决于所提供的组织和角色。

起薪

每年1.4万至1.8万英镑。

经验丰富的时装设计师

每年2.5万至3万英镑。

资深时装设计师

每年4.5万至5万英镑。

童装时装设计师

服装设计角色的类型

时尚专业有很多不同的领域,比如:

  • 高街——大多数设计师都在高街时尚界工作,这是一个受名人风格和季节性流行趋势影响很大的商业区。它在很大程度上是由广告和媒体主导的。平价服装和配饰主要在海外大规模生产,如亚洲和欧洲。
  • 成衣(prêt-a-porter) -这些是由知名设计师制作的小批量备受追捧的成衣系列。它们通常价格不菲,由时装公司在时装周上展出。
  • 高级定制服装——设计师们致力于设计和生产花费大量时间的高端独特的一次性服装。这些服装设计推广了一个品牌,创造了一种“外观”,通常在t台上展示。

时装设计师还可以选择特定的项目,例如(这个列表并不详尽):

  • Childrenswear / kidswear。
  • Ladieswear /女装。
  • 男装。
  • Boyswear。
  • Girlswear。
  • 运动服装/运动服。
  • 泳衣/海滩装。
  • 婴儿袋。
  • 内衣。
  • 婚礼服装。
  • 鞋类。
  • 配饰,例如珠宝、手袋、女帽(帽子)及围巾。

娱乐行业也有时装设计师的职位。个人可以为戏剧、电影和电视设计服装。

所有不同的服装设计角色都需要不同的知识、技能、经验、才能和品质。然而,所有的时装设计师都必须具备创意和技术技能,能够做简报、素描、使用CAD、研究趋势、制作样品、选择纺织品和面料、在紧迫的期限内工作、与供应商和客户谈判等。任何额外的专业领域都将取决于公司正在寻找什么(如果雇佣的话)以及时装设计师想从事的专业领域。专业领域通常需要进一步的培训。

如果时装设计师没有正确地履行他们的职责,就会给客户和顾客带来问题。如果设计/项目不符合预期或有延误,它会严重影响业务和设计师/公司的声誉。因此,时装设计师必须能够胜任设计服装和其他项目。他们也应该知道自己能力的极限。

时装设计师追随时尚潮流

专业机构

时尚趋势、技术、技巧和法则都在不断变化。因此,时装设计师必须跟上最新的发展和变化,以遵守法律,例如版权,并确保他们有效和正确地履行他们的角色。持续专业发展(CPD)为时装设计师提供知识和技能,以跟上这些变化并了解他们的责任。这也有助于他们在竞争激烈的行业中脱颖而出,并在他们的职业生涯中取得进步。

加入一个专业团体和协会可以帮助未来和现在的时装设计师提高他们的技能和整体职业生涯。英国时尚协会英国时尚纺织协会英国时装设计学会,英国特许设计师协会提供不同级别的会员资格、持续专业进修以及获得行业联系和社交活动的机会。

时装设计师有很多职业发展的机会。有了更多的资格、经验和认可,他们就可以成为高级设计师、时尚部门负责人或设计/创意总监。他们也可以决定成为一名高端时装设计师,或者进入市场营销或采购领域。或者,他们也可以选择自主创业,开始自己的时尚事业,或者为其他公司做自由职业者。

时装设计师的知识、技能和经验也可以让你在不同的领域找到工作。例如,他们可以在学校、学院、大学或私人课程提供商教授时装设计。他们也可以进入其他行业,比如家居用品、礼品和生活方式,或者时尚新闻。

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